Персональная выставка владимирского скульптора Петра Мавшова открылась в Ковровском историко-мемориальном музее.
Они компактны, грациозны и сделаны не только из бронзы: здесь камень, дерево и экспериментальные материалы. Каждая из двадцати пяти скульптур, представленных в залах музея, – повод для созерцания и размышлений. Автор не даёт своим работам толкования в надежде, что зритель сделает это сам, не используя клише, опираясь исключительно на свою фантазию.
Пётр Мавшов – уроженец Омска. С 2004 года, после окончания владимирского худграфа, стал постоянным участником всероссийских, областных, региональных и передвижных выставок. В 2008 году принят в ряды регионального отделения «Союза художников России». Преподаёт в должности доцента на кафедре дизайна, изобразительного искусства и реставрации Владимирского государственного университета им. Столетовых. Работы скульптора находятся в «Центре изобразительного искусства», в частных коллекциях в России и за рубежом.
На открытие выставки в ковровском музее Пётр Мавшов приехал со своей семьёй – женой и двумя дочками. Экскурсии от автора не было, но получилась полноценная творческая встреча: каждый смог задать автору свой вопрос.
А они у зрителя были простыми: про вдохновение, процесс изготовления, материалы.
– Меня может вдохновить всё что угодно, – рассказал Пётр Мавшов. – Музыка, литература, состояние, люди. Я люблю наблюдать и анализировать. Все образы, представленные на выставке, не из жизни. Они не подсмотренные. Фигуры реалистичные, но не настоящие.
На вопрос, почему автор выбрал именно скульптуру, ответ был однозначным: он её не выбирал. Это, по его мнению, диагноз. Тяжело, сложно, дорого, но результаты и радость от процесса всё перекрывают. За терпение и понимание он благодарен своей семье.
Работы имеют названия, именно их Пётр Мавшов называет ключом к пониманию. «Царица» – девочка со смешной косичкой на голове, а «Лебединое озеро» – толстенькая и тем прекрасная балерина. «Терция» неведомо каким образом почти висит в воздухе, «Любимые игрушки» живут только в руках хозяйки, которая сама едва ли больше их. Впрочем, описание у каждого будет своим.
В своих работах автор передаёт пластичность металла, его возможность выражать тонкие человеческие эмоции. Восторженность? Есть. Гордость? Присутствует. Влюблённость? Без неё никак на этой планете. В какой именно работе конкретное чувство, зритель выбирает сам. Варианты приветствуются. Это особое эмоциональное путешествие, имеющее ценность в цифровую эпоху: только то, что сделано руками человека, передаёт живую энергию.
«Пролетая кроличью нору» – скульптура, сделанная из переработанного пластика, то есть из полиэтиленовых пакетов. Запустить переработку именно этого отхода крайне нерентабельно, почти никто за такое не берётся. Пётр Мавшов познакомился с предпринимателем, который увлечён этой темой, узнал тонкости процесса и выдал миру работу, героиня которой – та самая, знакомая каждому из нас с детства Алиса, но в авторской трактовке.
На изготовление одной работы у скульптора уходит минимум два месяца, это путешествие из Владимира в Москву и обратно. Процесс не линеен, сложен, как и всё, что связано с творческими натурами, и может занять даже десять лет. Если упростить, выглядит так. После того, как задуманное появится на бумаге, изготавливается полая восковая форма. Её из владимирской мастерской отправят столичным литейщикам. От них автор получит незаконченную работу и доведёт её до ума. Часть процесса – обработка металла химическими препаратами для получения нужных оттенков. Они дополняют образ.
– Огромный интерес вызывают скульптуры, – поделился мнением от увиденного Владимир Тамченко, председатель объединения ковровских художников. Он стал одним из первых посетителей выставки в ковровском музее. – Автор – мастер передавать чувства. Каждая его работа – это, несомненно, творческая удача.
Выставка Петра Мавшова в Ковровском историко-мемориальном музее продлится до конца января. Далее работы автора отправятся в Суздаль и Александров.
Ольга Рождественская. Фото А. Соколова
