В ковровском историко-мемориальном музее 23 мая открылись сразу три примечательные выставки. Зрителям представили живописные работы профессиональных и самодеятельных художников, а также интерьерные куклы, выполненные вручную очень реалистично. Имена всех авторов связаны с владимирским краем.
«Огонь войны души не жег» – выставка особенная и, как оказалось, для музея не запланированная. Но она должна была случиться в год 80-летия Победы. Готовясь к юбилею, сотрудники музея собрали много информации об участниках Великой Отечественной войны – ковровских деятелях культуры. Она есть на стендах другой выставки, открывшейся 8 мая во дворе музея «Ковров – город оружейной славы». Кроме того, доклад на эту тему делала Любовь Плеханова на рождественских чтениях в начале года. Речь там идет о журналистах, поэтах и художниках. Их живописные работы и составили еще одну выставку. Авторы – художники-профессионалы и любители: Михаил Краснов, Борис Хорошев, Борис Бодров, Эрос Кузнецов, Борис Тазетдинов и Георгий Куликов.
– Мы собрали много информации о них, – сказала Любовь Плеханова. – Так, три повестки о гибели Бориса Бодрова пришли его родственникам… А они всё равно ждали. И он вернулся! Работал в поселке Достижение, участвовал во всех выставках ковровского объединения художников, человеком был очень скромным…
Многие сведения, собранные о ковровских художниках, стали открытием. Так, почти ничего не было известно о фронтовом пути Эроса Кузнецова. А ведь он участвовал в освобождении Литвы от «лесных братьев». Георгий Куликов до войны жил в Москве, посещал художественную школу при Третьяковской галерее. Разносторонней личностью был: во второй половине 20 века более 20 лет работал в заводской газете «Инструментальщик».
Поразительная вещь: поэтами и писателями были многие художники – участники войны, информацию о которых удалось собрать ковровскому музею. Ее представят отдельным сборником, который решено выпустить ко дню рождения Коврова.
Художественные работы этих авторов объединяет особый настрой. Вернувшись с войны, художники-фронтовики не пали духом: они творили и жили в полную силу. Поколение сильных людей!
Выставка «Ступени мастерства» посвящена творчеству Сергея Юкина. Даже если вы вовсе не ценитель живописи, его работы вам, скорее всего, знакомы. Он проиллюстрировал более 220 книг, среди которых и детская классика: «Одиссея капитана Блада» Саббатини, басни Михалкова, «Газель с золотыми копытцами» и т.д. Был художником-постановщиком художественного фильма «Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо» 1972 года.
Сергей Юкин много работал в жанре художественной графики, любил морскую тему. Но в музее выставлены другие его работы – пейзажи. Многие из них он создал, когда жил в Любце. Он любил это село, как и его родители-дачники, обосновавшиеся там. Живописал его натуралистично. Такая она и есть, природа центральной полосы России – как на полотнах Юкина.
Отец художника, Владимир Юкин, уроженец Мстёры, был одним из крупнейших советских пейзажистов, считается основателем владимирской школы живописи. Несколько его работ тоже представлены в залах музея. Он был участником Великой Отечественной войны. И тут прямая связь с сыном: Сергей родился в 41-м, и в этот же год отец его ушел на фронт. Знатоки говорят, что в творчестве художников, таких разных, много общего.
«Интерьерные куклы Татьяны Артемьевой» – название еще одной открывшейся в тот день выставки. Творчеству Татьяны «Ковровская неделя» посвятила одну из своих публикаций в 2022 году. Но, на самом деле, написать бы о ней большую книгу, сюжет которой отчасти был бы приключенческим: настолько интересен и талантлив автор, так резки и неожиданны повороты ее творческой судьбы.
Она делает руками то, что кажется невероятным: реалистичные куклы, которые, кажется, вот-вот заговорят и начнут двигаться. На их лицах читаются эмоции, в глазах есть блеск, а костюмы настоящие – с пуговками, кармашками и прочими деталями. Татьяна Артемьева, выпускница Мстёрского института лаковой миниатюрной живописи и Московской академии искусства и культуры, занимается изготовлением кукол из запекаемого пластика не первый год. Технику изучала сама, для костюмов собирает ткани со всего света. Кукол своих не считает игрушками. Их не продает и не берется даже подсчитать, сколько они могли бы стоить. Увлечение Татьяны разделяет ее муж Андрей: он помогает ей в создании кукол.
Работы Татьяны Артемьевой выставлялись во Владимирской области. В таком масштабе в Коврове представлены впервые. Сорок пять кукол, каждая из которых – это особая история. Кто они? Знаменитые персонажи и плод воображения самого автора: клоунесса, шут, Пеппи Длинный Чулок, Василиса в татарском платье, обрезавшая косы ради освобождения своего мужа, придворные красотки и красавцы. Много-много всего! Мечта автора – создание музея куклы в Коврове, чтобы экспозиция была постоянной.
– Одна из любимых моих работ – «Милосердие», – поделилась Татьяна Артемьева с корреспондентом «КН». – Это придворный шут рыцарских времен. Их не выгоняли, когда они входили в почтенный возраст. Давали каморку и забывали про них. И вот он, никому не нужный, подкармливает котенка. Жалеет не себя, а его, рискуя быть выгнанным за пределы замка. На лице его слезы. Этот сюжет, как и многие другие, приснился мне.
Открытие трех выставок посетила председатель Горсовета Елена Фомина.
– Отрадно, что в нашем брутальном городе так много творческих людей, – отметила она.
Ольга Рождественская. Фото А. Соколова
